「い」で始まる

作品名

異次元ストーリー – 夢戦士ウイングマンのオープニング・テーマ

異次元ストーリーとは何か? 異次元ストーリーとは、通常の3次元の空間とは異なる、別の次元の空間を舞台にした物語のことです。異次元ストーリーは、しばしばSF(サイエンス・フィクション)やファンタジーのジャンルに属します。異次元ストーリーは、読者に通常の3次元の空間とは異なる、別の次元の空間を想像させることで、新しい世界観や価値観を提示します。また、異次元ストーリーは、読者に通常の3次元の空間とは異なる、別の次元の空間を旅する冒険を体験させることで、読者にスリルや興奮を与えます。異次元ストーリーは、読者に新しい世界観や価値観を提示し、読者にスリルや興奮を与えることで、読者を夢中にさせる物語です。
モノの名前

石窯オーブンの魅力と使い方

石窯オーブンの特徴とメリット 石窯オーブンは、ピザやパン、焼き菓子などを焼くためのオーブンです。石窯オーブンは、鉄やセラミックなどの耐熱性のある素材で作られており、燃料を使用して加熱されます。石窯オーブンの特徴は、石を熱することでオーブン内を高温にすることで、食材を一気に焼き上げることができることです。また、石窯オーブンは、熱を長時間保持することができるため、食材にじっくりと火を通すことができます。 石窯オーブンのメリットは、以下の通りです。 * 石窯オーブンは、食材を一気に焼き上げることができるため、外はカリカリ、中はモチモチとした食感の料理を作ることができます。 * 石窯オーブンは、熱を長時間保持することができるため、食材にじっくりと火を通すことができます。 * 石窯オーブンは、燃料を使用して加熱されるため、電気オーブンよりも経済的です。 * 石窯オーブンは、耐久性が高く、長く使用することができます。
作品名

伝説のロックバラード「抱かれたい、もう一度」の魅力

名曲誕生の裏側 「抱かれたい、もう一度」は、1984年に発売されたチューブの10枚目のシングルで、バンドにとって初のミリオンセラーとなりました。この曲は、作詞・作曲を担当した春畑道哉の想いがこもった切ないラブソングで、多くの人々の心を打ちました。 この曲の誕生には、あるエピソードがあります。春畑道哉は、当時付き合っていた彼女と別れたことがきっかけで、この曲を作りました。彼女のことを思いながら書いた歌詞は、とてもリアルで切なく、聴く人の心に響きます。 また、この曲には、春畑道哉の音楽に対する熱い思いが込められています。彼は、この曲を通じて、自分の音楽を多くの人に届けたいという願いを込めました。その願いは、見事に叶い、この曲は多くの人々に愛される名曲となりました。 「抱かれたい、もう一度」は、チューブの代表曲のひとつであり、今もなお多くの人々に愛され続けている名曲です。この曲は、春畑道哉の音楽に対する熱い思いが込められた、切なくも美しいラブソングです。
作品名

「いしころ」の世界

「いしころ」とは、野坂悦子作、西村繁男絵による児童向けの絵本です。1988年にポプラ社から出版され、累計発行部数は10万部を超える人気作です。 「いしころ」は、ある日、森の中を歩いていた男の子が、不思議な石ころを見つけることから物語が始まります。その石ころは、夜になると光り出し、男の子は石ころに導かれて、森の奥にある洞窟にたどり着きます。洞窟の中には、石ころの仲間たちが住んでおり、男の子は彼らと友達になります。 石ころの仲間たちは、それぞれに個性豊かな面々です。歌が上手な石ころ、ダンスが得意な石ころ、お話が大好きな石ころなど、いろいろな石ころがいて、物語は楽しく賑やかに展開していきます。 「いしころ」は、石ころを通して、友情や勇気、優しさといった大切なことを教えてくれる絵本です。また、石ころの仲間たちの個性豊かなキャラクターが魅力で、子供たちの想像力を掻き立ててくれます。
モノの名前

「彩の国地鶏タマシャモ」って知ってますか?

「彩の国地鶏タマシャモ」の特徴と魅力 「彩の国地鶏タマシャモ」は、埼玉県産のブランド鶏です。その特徴は、弾力のある肉質と、濃厚な旨味です。また、低脂肪でヘルシーなのも魅力の一つです。 「彩の国地鶏タマシャモ」は、埼玉県内の契約農場で飼育されています。飼育期間は120日で、その間、ストレスのない環境で大切に飼育されています。エサには、埼玉県産のコメや大豆をふんだんに使用しており、それが肉の旨味につながっています。 「彩の国地鶏タマシャモ」は、焼き鳥や唐揚げ、煮物など、さまざまな料理に使えます。その中でも、特に人気が高いのが「親子丼」です。「彩の国地鶏タマシャモ」の旨味と、卵の濃厚さが絶妙にマッチした一品です。 「彩の国地鶏タマシャモ」は、埼玉県を代表するブランド鶏です。その弾力のある肉質と、濃厚な旨味をぜひ一度味わってみてください。
その他

「い~にゃん」って知ってる?

「い~にゃん」の誕生秘話 「い~にゃん」は、1990年代初頭に、お笑い芸人のたかはしひでみが、猫の鳴き声をもじって作ったギャグである。 ある日、たかはしひでみは猫の鳴き声を真似して「にゃー」と叫んだ。すると、周りの人が「何それ?」と不思議そうに聞いた。そこで、たかはしひでみは「い~にゃん」と叫んでみた。すると、周りの人たちが大笑いした。 この「い~にゃん」は、すぐに全国に広まり、一大ブームになった。また、猫の鳴き声を真似したことから、「猫語」とも呼ばれた。 現在でも、「い~にゃん」は、猫好きの人たちを中心に、広く親しまれている。また、猫の鳴き声を真似したことから、「猫語」とも呼ばれる。
作品名

いとしのルネとは?

「いとしのルネの歌詞・和訳」 この曲はフランスの歌手Michel Sardouが1981年に発表した楽曲です。この曲は「情熱的な愛の物語」を歌ったものです。歌詞は、男性が女性(ルネ)を愛する気持ちを表現しており、美しいメロディーとともに、多くの人に愛されています。 この曲は、Michel Sardouが日本公演を行った際に、歌い手である森進一がその歌詞に深く感銘を受け、森進一自身の曲として日本語に訳詞して発表しました。 日本語の歌詞は、Michel Sardouの歌詞をそのまま訳したものではなく、森進一自身の経験や想いを込めたものです。そのため、Michel Sardouの歌詞とは異なるニュアンスを持っています。 この曲は、森進一が歌う日本語バージョンの方が日本では有名で、多くの人に愛されています。
地名・ロケ地

岩屋港の魅力と特徴

岩屋港の歴史と概要 岩屋港は、兵庫県相生市にある港湾です。古くから船の停泊地として使われており、江戸時代には姫路藩の御用港として栄えました。明治時代には、大阪と神戸を結ぶ航路の寄港地として重要性を増しました。しかし、昭和初期に山陽本線が開通すると、その役割は低下しました。 現在は、漁港として利用されており、主にイカナゴやタコが水揚げされています。また、遊漁船の発着地としても人気が高く、釣りを楽しむ人々でにぎわっています。 岩屋港の周辺には、多くの観光スポットがあります。 岩屋港の北側には、室町時代に築かれた岩屋城跡があります。岩屋城は、播磨七城の一つであり、難攻不落の城として知られていました。現在は、史跡として整備されており、城跡から播磨灘を望むことができます。 岩屋港の南側には、蓮池公園があります。蓮池公園は、かつて蓮池と呼ばれた池を中心に整備された公園で、四季折々の花が楽しめます。また、公園内には、相生市立歴史民俗資料館があり、相生市の歴史や民俗資料を展示しています。 岩屋港は、歴史と自然が融合した魅力的な港町です。豊かな海の幸や美しい景色を堪能できるおすすめの観光スポットです。
施設名・ロケ地

料亭「行形亭」の歴史と魅力

「行形亭」の歴史は古く、江戸時代にまでさかのぼります。この料亭は、もともと武士の屋敷として建てられましたが、明治時代に料亭として開業しました。料亭として開業して以来、多くの文人や墨客が訪れ、その風雅な佇まいと美味しい料理を堪能しました。 戦後、「行形亭」は一度閉店しましたが、その後、現在の場所に再オープンしました。現在の「行形亭」は、近代的な建物に建て替えられましたが、江戸時代の面影を残す庭園が残されています。この庭園は、国の名勝に指定されており、四季折々の花々が咲き誇り、訪れる人々を楽しませています。 「行形亭」は、歴史ある料亭としてだけでなく、その美味しい料理でも知られています。この料亭では、旬の食材を使った会席料理が提供されており、その味は多くの美食家から絶賛されています。また、「行形亭」では、茶懐石料理も提供されており、その繊細な味は、多くの人々に愛されています。
作品名

伝説の番組「いきなりダゴン」を徹底解説!

「いきなりダゴン」とは、2012年から2014年まで放送されていた、お笑い芸人の狩野英孝と女優の夏菜がメインMCを務めるバラエティ番組である。番組のコンセプトは「突然、ダゴンが現れて、狩野と夏菜に様々な指令を出し、それを2人が実行する」というもの。ダゴンは番組のマスコットキャラクターであり、顔はハコフグ、体は魚のキャラクターである。ダゴンは言葉を話さず、ジェスチャーのみでコミュニケーションをとる。番組の舞台は主に東京の下町で、狩野と夏菜がダゴンから出されたミッションをクリアするために、街中を駆け回る。ミッションの内容は様々で、中には狩野と夏菜がケンカをしたり、狩野が女装をしたり、2人がデートをしたりするものもある。番組は、狩野と夏菜のコミカルな掛け合いと、ダゴンが繰り出す突拍子のないミッションが魅力で、高い人気を博した。
作品名

金沢市民文学賞とは?その歴史と受賞作品をご紹介!

泉鏡花記念金沢市民文学賞の歴史 金沢市民文学賞は、金沢市に在住または通勤する人が応募できる文学賞です。金沢市と金沢市教育委員会が主催し、金沢市文化振興財団が運営しています。 金沢市民文学賞の歴史は古く、1956年(昭和31年)に金沢市制70周年を記念して創設されました。当初は「金沢市文化賞」という名称でしたが、1968年(昭和43年)に泉鏡花の生誕100周年を記念して「泉鏡花記念金沢市民文学賞」と改称されました。 泉鏡花記念金沢市民文学賞は、小説、詩、短歌、俳句、評論の5部門で作品を募集しています。各部門の最高賞は、賞状と副賞30万円です。また、奨励賞として、賞状と副賞10万円が贈られます。 泉鏡花記念金沢市民文学賞は、金沢市の文学振興に大きく貢献しており、多くの優れた作品を輩出してきました。過去に受賞した作家には、吉行淳之介、古井由吉、村上春樹など、そうそうたる顔ぶれが並んでいます。 金沢市民文学賞は、金沢市に在住または通勤する人であれば、誰でも応募することができます。応募資格に制限はなく、年齢や性別、職業は問いません。文学に関心のある方は、ぜひ応募してみてはいかがでしょうか。
その他

「伊豆文学賞」の魅力と応募方法

伊豆文学賞とは、伊豆の豊かな自然と風土を題材とした文学の創造と発展を目的とした文学賞です。1963年に伊豆文学賞基金を設立し、翌1964年から隔年で実施されています。伊豆市と、伊豆市教育委員会、伊豆文化連盟、伊豆文学賞実行委員会の主催のもと開催されており、回を重ねるごとに規模と知名度が高まっています。 伊豆文学賞には、短編小説部門と随筆部門の2つの部門が設けられ、全国からの応募を受け付けています。応募資格は、プロ・アマ問わず、年齢も制限されていません。応募方法は、選考委員会が指定する応募用紙に、作品を2部以上添付して郵送する形をとっています。力作が期待される文学賞です。
地名・ロケ地

石倉森の自然と歴史

七つ森とイーハトーブの風景地 石倉森の自然と歴史のなかには、七つ森とイーハトーブの風景地が挙げられます。七つ森とは、石倉森の北側にある七つの山のことです。それぞれに個性があり、登山やハイキングに最適な場所です。また、イーハトーブの風景地とは、石倉森の南側にある高原のことです。美しい自然景観が広がり、多くの観光客が訪れます。 七つの森のなかでも、特に人気があるのが七ツ森山です。標高1,332メートルで、石倉森の最高峰です。山頂からは、360度の景色を楽しむことができます。また、七ツ森山の北側には、七ツ森沼があります。静かで美しい沼で、多くの野鳥が生息しています。 イーハトーブの風景地は、石倉森の南側に広がる高原です。標高は1,000メートル前後で、なだらかな丘陵地帯になっています。美しい牧草地や森林が広がり、多くの観光客が訪れます。また、イーハトーブの風景地には、いくつかの観光スポットがあります。その一つが、イーハトーブ湿原です。湿原には、貴重な植物が生息しており、国の天然記念物に指定されています。 七つ森とイーハトーブの風景地は、石倉森の自然と歴史を代表する場所です。美しい景色を楽しんだり、登山やハイキングをしたり、さまざまな楽しみ方ができます。
作品名

『いつものように』の詩世界

菊地貞三の詩集『いつものように』は、2005年に思潮社から刊行された。この詩集は、菊地が1980年代から2000年代初頭にかけて発表した詩をまとめたものであり、日常の何気ない出来事を題材とした作品が多い。 菊地の詩は、一見すると平易な言葉で書かれているが、その中には深い洞察とユーモアが込められている。例えば、『バス停で』という詩では、バス停でバスを待つ人々の様子が描かれている。 この詩では、バス停でバスを待つ人々の様子が、まるで「舞台の上の役者」のように描かれている。そして、その様子を「いつものように」と表現することで、日常の何気ない出来事の中にこそ、人生のドラマがあることを示唆している。 また、菊地の詩には、ユーモアが溢れている。例えば、『テレビを見る人々』という詩では、テレビを見る人々の様子が描かれている。 この詩では、テレビを見る人々が「まるで魚」のように描かれており、その様子が滑稽に表現されている。そして、その様子を「いつものように」と表現することで、日常の何気ない出来事の中にも、ユーモアがあることを示唆している。 菊地貞三の詩集『いつものように』は、日常の何気ない出来事を題材とした詩が収められた詩集である。菊地の詩は、一見すると平易な言葉で書かれているが、その中には深い洞察とユーモアが込められている。
施設名・ロケ地

市川市動植物園の魅力

市川市動植物園の魅力のひとつは、レッサーパンダやモルモットに会えることです。レッサーパンダは、中国やネパールに生息する、尾の長い小動物です。赤い毛並みと、愛らしい顔つきが特徴的で、動物園の人気者です。モルモットは、南アメリカに生息する、小動物です。丸い体と、短い毛並み、大きな目が特徴的です。好奇心旺盛で、人懐っこいので、子供たちに大人気です。市川市動植物園では、レッサーパンダとモルモットを間近に見ることができます。また、エサやり体験をすることもできます。レッサーパンダは、竹や果物を食べます。モルモットは、草やペレットを食べます。エサやり体験を通して、レッサーパンダとモルモットの食生活について学ぶことができます。
作品名

伊豆海岸 殺人ルートの魅力と考察

伊豆半島の美しい風景とトラベルミステリーの融合 伊豆半島は、その美しい風景と豊かな歴史で知られる人気の観光地です。ここには、温泉、ビーチ、山々など、さまざまな自然の美しさを楽しむことができます。また、伊豆半島は、さまざまなトラベルミステリーの舞台ともなっています。 その中で、特に有名なのが、「伊豆海岸殺人ルート」です。これは、1954年に起きた実際の事件を基にしたミステリー小説です。小説の中では、伊豆海岸で起きた連続殺人事件を、主人公の探偵が解決していきます。 「伊豆海岸殺人ルート」は、そのリアルな描写と、謎解きの面白さで、多くの読者を魅了してきました。また、この小説をきっかけに、伊豆半島を訪れる観光客が増えたと言われています。 「伊豆海岸殺人ルート」以外にも、伊豆半島を舞台にしたトラベルミステリーは数多くあります。その中には、「伊豆半島殺人行」(鮎川哲也著)、「伊豆半島黄金の首飾り」(有栖川有栖著)など、名作と呼ばれる作品も少なくありません。 これらのトラベルミステリーを読めば、伊豆半島の美しい風景を楽しみながら、謎解きの面白さも味わうことができます。旅行の計画を立てる際には、ぜひ、伊豆半島を舞台にしたトラベルミステリーを読んでみてください。
作品名

いただきストリート3億万長者にしてあげる!について

-ゲームの概要と特徴- 「いただきストリート3億万長者にしてあげる!」は、「いただきストリート」シリーズの最新作です。プレイヤーは、すごろくのマス目の上を進みながら、物件を買い占め、資産を増やしていきます。最終的に一番多くの資産を保有していたプレイヤーが勝利となります。 本作の特徴は、これまでの「いただきストリート」シリーズよりも、ゲームのテンポが速く、よりエキサイティングになっていることです。また、キャラクターやマップ、イベントなどがすべて新しくなったほか、オンライン対戦にも対応しています。 マップは、これまでの「いただきストリート」シリーズよりも広大になり、マス目の数も増えています。そのため、より戦略的にプレイする必要があります。また、キャラクターはすべて3Dモデルになり、グラフィックもより美しくなりました。 イベントも、これまでよりも多彩になりました。プレイヤーに有利なイベントもあれば、不利なイベントもあります。イベントをうまく利用することで、ゲームを有利に進めることができます。 オンライン対戦にも対応しており、最大4人まで対戦することができます。友達や家族と対戦して、誰が3億万長者になれるのかを競うことができます。
施設名・ロケ地

さよなら、岩波ホール

日本におけるミニシアターのパイオニア 岩波ホールは、日本におけるミニシアターのパイオニアであり、ミニシアターの歴史を語る上で欠かせない存在です。1963年に東京・神田神保町に開館し、以来、国内外の芸術的価値の高い映画や、日本では公開されないようなマイナーな映画を上映してきました。岩波ホールは、ミニシアターという概念を日本に定着させ、多くの映画ファンに愛され続けてきました。 岩波ホールの創立者は、岩波書店創業者の岩波茂雄の長男である岩波雄二郎です。雄二郎は、映画を愛する知識人で、映画館経営に強い関心を抱いていました。1962年、雄二郎はパリの映画館「シネマテーク・フランセーズ」を訪問し、そのコンセプトに感銘を受けます。シネマテーク・フランセーズは、映画の保存と上映を目的とした映画館であり、その当時の日本ではまだ前衛的な存在でした。雄二郎は、日本にもこのような映画館を作りたいと考え、岩波ホールを設立するに至りました。 岩波ホールは、当初から芸術的価値の高い映画や、日本では公開されないようなマイナーな映画を上映してきました。そのラインナップは、映画ファンから高く評価され、岩波ホールは多くの映画ファンの支持を得てきました。岩波ホールは、ミニシアターという概念を日本に定着させ、ミニシアターの文化を育んできました。 岩波ホールは、2022年12月29日に閉館しました。その閉館は、多くの映画ファンにとって大きな衝撃となりましたが、岩波ホールが果たしてきた役割は、決して忘れられるものではありません。岩波ホールは、日本におけるミニシアターのパイオニアであり、ミニシアターの歴史に大きな足跡を残しました。
その他

糸引き納豆の日とは?納豆の魅力と選び方

糸引き納豆の魅力とは、そのねばねばとした食感と独特の風味にあります。納豆のねばねばは、ポリグルタミン酸という成分によるもので、この成分が納豆のねばねばとした食感と独特の風味を生み出しています。ポリグルタミン酸には、整腸作用や免疫力を高める効果があると言われています。また、納豆には、ビタミンB2やビタミンK、カルシウムなどの栄養素が豊富に含まれています。ビタミンB2は、皮膚や粘膜の健康維持に役立ち、ビタミンKは、血液の凝固を助ける役割を果たします。カルシウムは、骨や歯を丈夫にする働きがあります。糸引き納豆は、ねばねばとした食感と独特の風味、そして豊富な栄養素が魅力的な食品です。
モノの名前

愛媛の郷土料理「石花汁」の作り方

石花汁の由来と歴史 石花汁は、愛媛県を代表する郷土料理の1つです。石花菜を主材料として、だし汁、味噌、すりおろし生姜を加えて煮込んだ汁物です。石花菜は、天草の一種で、愛媛県の沿岸部で多く収穫されています。 石花汁の由来は、江戸時代までさかのぼります。当時、愛媛県では、石花菜を天日干しにして保存食にしていました。この保存食を、だし汁で煮込んで食べ始めたのが、石花汁の始まりと言われています。 石花汁は、愛媛県では、古くから親しまれている郷土料理です。家庭料理として作られるだけでなく、飲食店でも提供されています。石花汁は、あっさりとした味わいで、石花菜の独特な食感を楽しむことができます。
作品名

ジョルジョ・デ・キリコ「偉大な形而上学者」の歴史と意味

形而上絵画の誕生 ジョルジョ・デ・キリコは、20世紀初頭にイタリアで生まれた芸術運動である形而上絵画の創始者である。形而上絵画とは、現実をありのままに写すのではなく、その内面の真実を表現することを目的とした絵画である。キリコは、形而上絵画を「形而上学的で哲学的な絵画」と呼び、その目的は「現実の詩的価値を明らかにすること」であると述べている。 キリコは、形而上絵画を制作するために、様々な実験的な技法を用いた。その一つが、コラージュ技法である。キリコは、異なる質感や色の紙や布を組み合わせることで、現実にはあり得ないような不思議な空間を作り出した。例えば、キリコの代表作の一つである「愛の歌」(1912年)では、夕暮れ時の広場に、頭のない彫像や、時計や帽子などが並んでいる。この絵は、コラージュ技法によって、現実と夢が混在するような奇妙な空間を作り出している。 キリコはまた、遠近法や明暗法を無視した絵画も制作した。例えば、キリコの代表作の一つである「エニグマ的な午後のひととき」(1910年)では、建物や人物が、遠近法を無視して同じ大きさで描かれている。また、明暗法も無視されており、建物や人物は、すべて同じように明るい光に照らされている。この絵は、遠近法や明暗法を無視することで、現実とは異なる、人工的な空間を作り出している。 キリコは、形而上絵画を制作するために、様々な実験的な技法を用いた。コラージュ技法や、遠近法や明暗法を無視した絵画などである。これらの技法によって、キリコは、現実と夢が混在するような奇妙な空間を作り出した。形而上絵画は、20世紀初頭の芸術界に大きな影響を与え、シュルレアリスムや抽象表現主義などの後の芸術運動に道を切り開いた。
作品名

「因果塚の由来」とは?古典落語の演目について解説

「因果塚の由来」とは? 「因果塚の由来」は、古典落語の演目の一つです。別名「因果塚」とも呼ばれます。人情噺、または世話噺に分類される演目で、因果応報がテーマとなっています。 あらすじは、ある男が因果塚という場所で、死んでいる男を見つけます。男は、死んでいる男の財布を盗み、逃走します。しかし、その男は、盗んだ財布を落としてしまい、財布を拾った男に捕まってしまいます。男は、盗みを白状し、牢に入れられます。牢の中で、男は、因果塚で死んでいる男の幽霊に会い、自分が盗みを働いた因果応報だと悟ります。男は、幽霊に許しを請い、改心します。
施設名・ロケ地

石場家住宅:弘前市の歴史ある商家の住宅

弘前市の石場家住宅の歴史は、江戸時代初期にまでさかのぼります。石場家は、代々弘前藩に仕える商家として栄えました。石場家の住宅は、弘前市の中心部にある伝統的な町並みの中に位置し、国の重要文化財に指定されています。 石場家住宅は、主屋、土蔵、長屋門、庭園からなる広大な敷地を有しています。主屋は、切妻造りの茅葺き屋根の建物で、弘前藩の武家屋敷を模して建てられています。土蔵は、石積みの土蔵で、石場家の財産を保管するのに使われていました。長屋門は、表門と裏門を兼ねた門で、石場家住宅の敷地を囲んでいます。庭園は、枯山水式の庭園で、石場家の住宅の景観を引き立てています。 石場家住宅は、弘前藩の商家の生活を垣間見ることができる貴重な建物です。弘前市の歴史を知る上で重要な建造物であり、多くの観光客が訪れています。
モノの名前

サツマイモ型のあんドーナツ「イモ当て」とは?

イモ当ての歴史 イモ当ての起源は江戸時代まで遡ります。当時は、サツマイモをすりつぶして砂糖と油を加えたものを、小麦粉で包んで油で揚げるという素朴な食べ物でした。それが明治時代になると、あんこを中に入れたものが考案され、イモ当てとして親しまれるようになりました。イモ当ては、戦後になってから全国的に広がり、今では日本の定番のお菓子の一つとなっています。 イモ当ては、その名の通りサツマイモの形をしており、つぶあんやこしあんを中に入れた揚げ菓子です。外はサクサク、中はしっとりとした食感で、甘くておいしいのが特徴です。イモ当ては、おやつやお土産として人気があり、全国各地の和菓子店で作られています。